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這一次採訪的主題是請退休的省交人談省交，也就是對比今昔的國立台灣交響樂團。我同時採訪了前首席林文也老師及他的妻子大提琴家賴怡蓉老師，兩人在省交任職廿餘年後退休投身教育工作，我受邀到林府採訪，對寬敞近卅坪的大琴房和懸掛了整牆的小提琴印象深刻，後來我才知道原來林老師是知名的小提琴收藏家，可惜當天功課沒做足，少問了這個部份。

卸下舞台的光環後，林氏伉儷謙沖溫和的氣質平易近人，如果不是當天家中有事急著趕回，和他們對談真是一件十分享受的事。

我很幸運因為擔任《樂覽月刊》的特約撰文，而採訪了前任及現任首席，兩位首席的專業、敬業、自我要求都是一等一的，我想這也是他們之所以能成為首席的原因之一吧。

以上是採訪筆記，以下是完成的文稿，有興趣的人還是去訂樂覽月刊喔~一期才10元郵資呢^_^

省交人談省交—專訪林文也夫妻

「弦音不輟，情誼長存」姿態優雅的奇木弓架上雋刻著省交團員在林文也老師退休時的賀詞，純金打造的小提琴弓沉甸甸的十分有份量，正是林文也老師在每位省交音樂人心中的寫照。

    民國六十一年秋天，省交在省議會的提案下由台北移師台中；民國六十二年，史惟亮教授繼任團長一職後，隨即力邀當時任教於明道中學的林文也老師加入省交，結果不但讓林文也老師和省交結下長達廿三載的輝煌琴緣，也讓他在省交中找到相知相惜的賢內助­—大提琴家賴怡蓉老師，成為省交人迄今仍然津津樂道的樂壇佳話。

    如今省交已轉為國立台灣交響樂團，在霧峰擁有寬敞的硬體設施，以及一座小而美的演奏廳，團員們不論練習、演出或研習都有優雅專業的場地可以使用，林文也老師說，早期省交練習的場地條件極差，團員們必需克難地利用台中市立體育場看台底下的空間練習，直到台中市中興堂落成後，才移師到當時號稱一流場地的中興堂。

每當中興堂當晚安排了演出活動，會場必需提供給表演者彩排或佈置，團員們只得像吉普賽人一樣遷移到美國新聞處（現址已改建為維他露基金會）商借場地，「當年美新處外牆有一幅席德進的馬賽克壁畫，視覺也美、聽覺也美。」儘管沒有最完善的場地，但團員們絲毫不以為苦、依然十分敬業認真地樂在工作之中。

問到當年省交最特別的文化為何？林文也老師認為正是「敬業精神」。他回憶道：「早期的團員，像前首席黃景鐘老師，每次演出一定是頭髮梳得整整齊齊、衣服燙得筆挺、皮鞋也擦得亮晶晶地，開演前一小時就已經到後台熱身練習準備，前輩們敬業的風範從這些小細節就一覽無遺，更不用提在音樂上的執著了。」林文也老師笑稱，這也許是因為省交的團員大都把家室留在台北，隻身到台中赴任所以心無旁騖，然而他也語重心長地指出，年輕一輩的團員技巧不在話下，演奏水準較諸當年更是有過之而無不及，但敬業精神的確有待加強；國台交現行敘薪制度無法滿足團員們的經濟需求，迫使團員們不得不接下大量教學或兼差工作，雜務太多也造成了惡性循環。

而賴怡蓉老師則認為，當年省交最令她難忘的文化是「和氣」。她帶著一貫溫婉的笑容回憶：「那時候整個樂團好像一家人似的，我感覺就是很和諧、很和氣的一個樂團，大家相處起來和氣得不得了。」她還透露，當年團內規定只要首席開始調音後才到團者就算遲到，看似嚴謹的林文也老師為了不讓團員被記遲到扣薪，總是先確認各聲部出席狀況後，一再延遲調音的時間偷偷放水，好讓大家都能從容地抵達樂團，「大家都互相為別人著想，現在回想起來，省交那種和氣、互相照顧的氣氛最讓人懷念了。」林文也老師隨即接口道：「既然是樂團就應該更和諧，不論個人技巧多麼厲害，如何同心演出也是很重要的課題。」兩位前輩對後進的期許和傳承盡在不言中。

夫妻同在省交服務，有倍及常人的辛苦，也有不凡的樂趣。擔任樂團首席的壓力非常大，遇到較具挑戰性的曲目或是困難的獨奏樂段時，林文也老師往往閉門潛心練習，還曾經有長達兩星期不與外界接觸、專心致力練習的紀錄，此時賴怡蓉老師在心靈層面和實質層面皆是他的最佳支柱。林文也老師透露了當年兩人在台上『眉目傳情』的秘密：「演出中間有時我拉出的獨奏樂句自己覺得很漂亮，就會向對面使個得意的眼色，她看到了回我個笑容，哇，這種可以在舞台上馬上跟另一半分享的開心，感覺很棒。」

兩人同時在外巡迴演出，時常演出結束後團員們都已疲憊不堪在飯店休息，但為了孩子他們還是堅持連夜趕回台中：「我太太不但要兼顧自己的演出，還要照顧家庭和孩子，她真的非常辛苦。」如今會拉小提琴、中提琴的長子目前擔任電腦工程師，次子今年即將從茱莉亞音樂學院碩士班畢業、進入博士班就讀，林文也老師欣慰地說：「我們家四個人就可以組一個弦樂四重奏了！」不只是音樂生涯，家庭教育也交出了漂亮的成績單，言談間林文也老師毫不掩飾對另一半的謝意，賴怡蓉老師只是望向丈夫淺淺一笑，這對音樂佳偶的相知與默契流動在兩人眼神和笑容交會之間，讓旁人也深深感染了這份幸福。

 (小標) 林文也老師在省交服務了廿三年、賴怡蓉老師服務廿七年後榮退，「省交有六十年歷史，我們夫妻倆在省交的日子加起來就五十年了，黃金歲月都給了省交！」歷經張大勝、李泰祥、陳澄雄、張己任、陳秋盛、陳廷輝、王立德、羅徹特、李秀文等多位指揮，兩人見證了省交不同階段的各種音樂風貌，「好的指揮往往有一種特別的『霸氣』，每個指揮都有其專長也有其缺點，」葉聰即是林文也老師相當認同的一位客席指揮：「他的技巧及詮釋皆佳，整體性很完整，而且具有能服眾的特質。」而對林文也老師演出生涯中影響最大的，則是來自德國客席指揮柯尼希（Gustav Konig）。 柯尼希在民國六十九年至七十三年間曾多次來台擔任客席，並曾率領省交首次出國赴韓演出，他是戰後德國僅存的幾位指揮大師之一，針對貝多芬、布拉姆　斯作品皆有重量級的研究，他不僅讓戰後的德國樂壇重新站起，九十歲還獲德國總理親自到府頒授國家文化勳章，柯尼希來台時已七十餘歲，卻將他的所知所學毫不保留地貢獻給台灣省交，「首席有時要代替團長接待國外的客席指揮家，也因此我有較多機會和柯尼希互動，他視我至親如子，不論在指揮、音樂詮釋以及待人處世上都給我很大的幫助和教導。」在柯尼希指揮過世前，林文也老師只要訪歐必定專程前往探訪，敬慕之情溢於言表。 「我印象很深刻的是有一回在中興堂，柯尼希指揮演出的安可曲是巴哈Ｇ弦之歌，他在預排時教好了詮釋，正式演出時只指揮幾個小節後就離席讓團員自己演奏，將榮耀歸於團員而不居功；那種老指揮家的風範非常、非常令我感動！」 

另一件令林文也老師記憶深刻的軼事則與前總統李登輝相關。李登輝喜愛古典音樂眾所皆知，當年他擔任省主席時，每年光復節酒會後都會請省交舉行音樂會，並邀請省政府各部會官員共同聆賞，有一回省交到中興新村的省訓團準備演出，偏偏當天有一個重要的會議延誤了，眼看音樂會時間已屆會議卻還沒有結束，負責單位束手無策之際，李登輝特別命人前來通知音樂會準時開演。

演出進行到一半，林文也老師SOLO時眼角餘光突然撇見李登輝站在音樂廳的門外駐足聆聽，直到樂曲結束才走進音樂廳，後面跟著一大票官員。原來為了怕打斷音樂演出的進行，李登輝以主席之尊以身作則站在門外，其它官員自然也不敢在中途進場，在過去政治環境封閉、機關首長地位崇高的年代，這種對音樂的尊重可謂一段彌足珍貴的插曲。

承襲了史惟亮團長創設台灣第一個公立音樂班的教育理念，從省交退休之後，兩人致力於最愛的音樂教學工作，目前活躍在音樂界的演奏家只要是出自中部音樂班，大多是兩人的學生。賴怡蓉老師笑著說，過去巡迴演出、家庭兩頭忙碌，現在孩子大了反而有更充裕的時間投身教學工作，而林文也老師不僅率領學生樂團出國表演，還義務擔任台中惠明學校的董事，為視障生的音樂教育奉獻己力。

 擔任音樂班教職數十寒暑，桃李滿天下的他們謙稱自己是第二代省交人，現在已經是第三代年輕人的舞台；在兩人身上不僅耀眼的舞台風華依稀可見，對後進晚輩們念茲在茲的期許依然是敬業精神：「音樂人的敬業與專業不僅需要被肯定更是對自己的肯定！」 

「我們將青春奉獻給省交，省交也讓我們成長，在省交的日子真的很快樂，我們永遠以省交為傲！」知足喜樂的兩人，為省交歲月下了最美好的結語。